Obra “Cera Caliente” se estrena en Teatro del Puente con comedia negra sobre venganza y memoria

La obra Cera Caliente debutará el próximo 2 de abril con una función de estreno cerrado en el Teatro del Puente, dando inicio a su temporada oficial entre el 3 y el 19 de abril. La comedia negra, que combina elementos absurdos y grotescos, presenta la historia de cinco trabajadoras de un centro de depilación que deben decidir qué hacer tras encontrar un cadáver en su lugar de trabajo. El montaje, financiado por el Fondo Creación de Artes Escénicas 2025 del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, marca además el regreso a la actuación de Aliocha De la Sotta.

El elenco lo completan Bárbara Vera, Cassandra Torres, Natalia Reddersen y la propia autora, Carmen Demarta. La trama se sitúa en un contexto particular: mientras se juega una final del Mundial de Fútbol entre Chile y Brasil, las protagonistas descubren el cuerpo de una figura política al interior del local. A partir de ese hallazgo, surge la duda sobre su responsabilidad en los hechos, lo que activa una reflexión en torno a un antiguo plan de venganza.

Humor y memoria en escena La dramaturga Carmen Demarta explicó que uno de los ejes de la obra es abordar la venganza desde la ficción como una forma simbólica de reparación. “Su importancia primordial es levantar el tema de la venganza. Usar la ficción para concretar simbólicamente la acción vengativa como una manera de abordar una posible reparación de los traumas y coletazos que la historia reciente dejó en los cuerpos femeninos”, señaló.

En esa línea, el director Nelson Valenzuela destacó el trabajo colectivo del equipo y la incorporación de artistas con trayectoria. “Además de ser una gran actriz, nos ha aportado con sus ideas y experiencia, colaborando como una especie de asesoría”, indicó sobre la participación de De la Sotta. Asimismo, la propuesta escénica se apoya en el diseño de Catalina Devia y el trabajo sonoro de Antonia Valladares, configurando lo que el equipo denomina el “Universo Señoras”, un concepto que recoge elementos cotidianos y reconocibles de la vida urbana.

Reflexión desde lo cotidiano El montaje utiliza el humor para explorar aspectos más complejos de la experiencia social. En ese sentido, el equipo creativo plantea preguntas sobre la memoria, el olvido y el impacto de la historia reciente en la vida cotidiana. “Hay algo en el sistema que nos insta a borrar, a que nos dé vergüenza hablar del pasado.

Por eso buscamos hacernos cargo, desde nuestro lugar histórico, de los residuos que dejó”, señalaron desde la producción. Estreno cerrado: 2 de abril Temporada: 3 al 19 de abril Jueves a domingo, 20 horas Recomendada para mayores de 14 años Duración: 60 min Gral $6. 000, Estudiantes y personas mayores: $4.

000 a través de Ticketplus Teatro del Puente (Parque Forestal s/n°. Río Mapocho, entre Puente Pío Nono y Purísima; Stgo.